绘画中的线

绘画中的线

线是人的主观臆造，是客观对象中抽象出来的。从古至今的人们对线都有田生的感受能力，用线表现物象是人的天性。线的功能远远超出了造型本身，具有了传情达意抒发性灵的主观抒情功能。

运用线在人们视觉界定上的差异，表现物象的质感，运用线的不同结构方式所产生的不同张力。表现物象的质感；运用线的不同线型变化和浓淡干湿的区别，表现物象的层次与深度得至色彩，运用线的穿插·重叠·疏密·虚实等艺术处理手段变现物象的节奏与韵律。

黄永滨国画作品：《紫气山岚》

中国的绘画没有真正意义上的写实艺术，技法上虽有工写之分，只是表现形式上的区别而已。

艺术创作是一个主观与客观相统一的过程。因人们不满足于客观世界直接在物象的真实描摹。而开始了从心灵上进入的企图。从而重新突破意识与传统哲学相统一。因此写意性的艺术观念也应运而生了。

黄永滨国画作品：《游者趣陋乐》

在西方绘画中，线主要是界定物象轮廓，线只是轮廓的边缘，即使没有线的界定，其造型的构架依然成立。线描艺术对物象的界定与物象的内部结构形态有着直接的联系。即是结构的边缘界定，又是内部骨架的一部分。抽掉边缘的线，结构就受到了破坏，造型也就无法成立。

从物象形态中提炼出能表现结构形态的形式因素。发挥线的特质所结予的表现性因素。

由于中国画的写意，现在线描艺术中的主导作用，线的功能远远超出了造型本身。具有了传情达意抒发性灵的主观抒情功能。可表达画者的情感与意念，使线具有性格化的特征。

黄永滨国画作品：《野苔花幽居》